As time goes by..

‘파이란’의 송해성감독 작품이라서 어렵고 무거운 소재임에도 힘드리지 않고 부드럽게 작품의 이야기를 꾸려나간게 인상적이였습니다.

시사회때 영화만큼 감격스러운 일은 송해성감독과 이나영님을 만난 것~ 카메라를 못가지고 간게 어찌나 안타깝던지.. 너무나 반가웠습니다. 나영님은 얼굴이 작아서 잘 보이지도 않을 정도, 긴머리에 앞머리를 짧게 잘랐고, 옷은 정말 평범하게 입었지만.. 그래도 이쁘시더군요.. 정말 장진감독하고 사귀나..

처음에 강동원, 이나영의 티저광고는 ‘아.. 소설을 망칠 것 같아’라는 느낌이 들었습니다. 광고에서의 연기력이 너무나 부족해 보였기 때문입니다. 소설의 내용이 대부분 내면의 아픔을 다루고 있기 때문에 쉽지 않겠다는 소견이 티저광고를 보며 더 확고해져 갔습니다.

하지만 이런 우려는 영화를 보기 시작 10분 후부터 서서히 무너져버렸습니다. 소설의 영화화는 항상 ‘소설을 어떻게 표현할까’.. 영화를 보기전 소설의 선입관을 어떻게 사라지게 하느냐가 관건이지요. 작년에 본 ‘반지귀걸이를 한 소녀’처럼 방대한 소설의 분량이지만 영화는 소설의 핵심을 파악해서 관객에게 큰 감동을 주었던 사례가 생각 났습니다. ‘우리들의 행복한 시간’도 유정(이나영)과 윤수(강동원)에 포커스를 맞춰 주변내용을 적절한 가지치기로 영화의 핵심과 이슈를 한곳으로 모으는데 성공하였습니다.

영화를 보는 내내 슬픔은 눈앞에 감돕니다.
책의 느낌처럼 그들이 만나는 목요일의 행복한 시간은 정확히 알 수 없는 슬픔의 시간으로 다가갈 때 관객의 심리는 아프고 또 아픕니다. 소설보다 그들의 사랑을 부각시킨 것이 조금은 아쉽지만 나름대로 괜찮은 작품을 만들었습니다.


송해성감독의 능력은 또 다른 면, 섬세함을 보여줍니다.
교도소 밖과 감옥소의 차가움과 면회소의 따뜻함을 적절히 대조를 이루어 심리적 변화를 주고 있고 주인공의 절박한 순간과 고백은 서로의 얼굴만 대면할 수 있는 단기면회실을 사용함으로써 안타깝고 슬픔을 극대화하고 있습니다.

단지 조금 아쉬운것은..
소설에서도 윤수는 잘생긴 청년으로 나옵니다. 하지만 강동원의 마스크는 범죄자라는 느낌이 다소 떨어진다는 것입니다. 콧날은 정말 예술이였어요. 잘생기고 순수한 느낌의 다른 배우가 했으면 더 좋았을 것 같은데 그래도 여타 다른 영화의 꽃미남이미지를 조금이나마 이번 작품에서 사라질 수 있는 계기가 되었으면 좋겠습니다.